Wywiady

Medeah (Artrosis)

2015-07-02

Grupa Artrosis świętuje w tym roku swoje dwudziestolecie. Na dodatek właśnie ukazała się nowa, ósma studyjna płyta zespołu zatytułowana „Odi Et Amo”. O jej zawartości i o tym, jak miewa się Artrosis po dwudziestu latach działalności miałem okazję porozmawiać z Magdą „Medeah” Stupkiewicz – wokalistką grupy od samego początku jej istnienia.

Rozmowa z: Medeah

MM: 4 lata minęło od wydania „Imago”. Co działo się z zespołem w tym czasie? Wiem, że nastąpiły roszady w składzie. Na „Odi Et Amo” gra Grzegorz Piotrowski.

Medeah: Działo się dużo rzeczy. 4 lata to kawał czasu. Wzięliśmy się za nowy materiał, natomiast nie obyło się bez przeszkód, gdyż dysk, na którym zarejestrowaliśmy półtorej roku naszej pracy, trafił przysłowiowy szlag. Na szczęście dużo materiału udało się odzyskać. Z pomocą przyszedł nasz gitarzysta Grzegorz Piotrowski, który wziął się za to taką solidną, muzyczną, męską, ręką i dzięki temu ten materiał ujrzał światło dzienne.

MM: Co tym razem Was inspirowało przy nagrywaniu tego krążka?

Medeah: Muzycznie sami siebie wspólnie zainspirowaliśmy. A to dlatego, że po raz pierwszy w 20-letniej historii Artrosis płyta powstała od początku do końca na próbach. Do tej pory bywało tak, że albo ja, albo Maciej (Niedzielski, klawiszowiec Artrosis – przyp. MM) przynosiliśmy gotowe utwory, które potem szlifowaliśmy i dopracowywaliśmy na próbach. Tym razem na zasadzie jammowania, improwizacji gromadziliśmy materiał. Powstało go znacznie więcej, niż to, co znalazło się na płycie. Bardzo nam jednak zależało, żeby całość była spójna i myślę, że to udało nam się uzyskać.

MM: Bardziej „nienawidzę”, czy bardziej „kocham”?

Medeah: Na tej płycie chyba jednak bardziej „nienawidzę”. Miłość i nienawiść to są takie uczucia, które albo nas bardzo nakręcają, albo działają na nas wręcz destruktywnie. I o tym jest ta płyta. Destrukcja jednak wiedzie na niej prym, niż powiedzmy miłość z okresu „Pośród kwiatów i cieni” (trzeci album Artrosis, wydany w 1999 roku – przyp. MM). Ma to ścisły związek z tym, co dzieje się w moim otoczeniu. Z rozstaniami i rozwodami moich bliskich znajomych i przyjaciół. Myślę, że ta magiczna „czterdziecha”, do której powoli zbliżam się także ja jest takim etapem w życiu, w którym coś nam się w głowie przestawia i zmienia. To powoduje, że dochodzi do szeregu niefajnych sytuacji. Niestety znajduję się w centrum tego wszystkiego, nie ukrywam, że mocno rozdarta. Słyszałam nie raz z ich ust „kocham go/ją, ale i nienawidzę”. To na tyle mocno mną tąpnęło, że postanowiłam zrobić o tym płytę.

MM: O ile „Sabat” możemy chyba traktować jako intro, o tyle „Nasze Requiem” zwłaszcza pod katem gitar brzmi dość topornie. To też sprawka Grześka?

Medeah: Tak, chociaż to właściwie wspólna sprawka. Oczywiście – brzmienie gitar, to zasługa Grześka, natomiast w kwestii riffów wszyscy się wtrącaliśmy (śmiech). Nie ujmowało to oczywiście jego umiejętnościom i kreatywności.

MM: Niepokojąco jest w „Odium”. Ta melodia jest taka dość „zimna”…

Medeah: Ta dziwna linia smyczkowa jest autorstwa Macieja. Zainspirowała mnie ona na tyle, że postanowiłam ją także zaśpiewać. Klawisz i wokal prezentują zatem jedną linię melodyczną. Pod nią napisałam też cały tekst.

MM: Numer tytułowy nawiązuje klimatem do starych czasów. Takie przynajmniej odnoszę wrażenie

Medeah: Właściwie cała płyta to swoiste puszczenie oka do słuchaczy z tamtych czasów. Myślę, że dodatkowo dwudziestolecie istnienia zespołu odcisnęło swoje takie pozytywne piętno na tym materiale. Wprawne ucho słuchacza znajdzie na tym albumie cytaty z naszych pierwszych płyt. Z pełną świadomością przemyciliśmy parę barw z tamtych czasów dla siebie, żeby sobie powspominać. Wprawne ucho wychwyci również cytat muzyczny z Góry Przeznaczenia (płyta Ukryty Wymiar).

MM: Naprawdę ”Kocham Cię” to dwa głupie słowa?

Medeah: No pewnie, że głupie! A jak nadużywane! Rzucamy słowa na wiatr. Mówimy „Kocham Cię”, co powinno być ewidentnym dowodem miłości, a obecnie te słowa wypowiadane są co najmniej, jak „dzień dobry”, czy nawet zwykła uprzejmość (śmiech). Szastamy nimi nazbyt często.

MM: „Laudanum” pod kątem tekstowym brzmi jak pogodzenie z losem. To zarazem jeden z najpiękniejszych fragmentów płyty. Czy to Ty skomponowałaś ten fortepianowy fragment, czy Maciek?

Medeah: Ja (śmiech). To aż taki typowy babski motyw? Zresztą „Laudanum” to jeden z moich najukochańszych, jeśli nie ukochany utwór na tej płycie. Pamiętam dobrze, jak go tworzyliśmy. Przyszłam zmęczona do sali prób. Chłopcy męczyli ten wstępny motyw, a ja się przez chwilę zdrzemnęłam – mamy w sali wygodną sofę - po czym wstałam i taka lekko zaspana zagrałam go tak, jak słyszymy na płycie. Zupełnie nie zastanawiając się, samo wyszło mi to spod palców. Od tego momentu wszystko skomponowaliśmy już do końca bardzo szybko.

MM: Jak dzisiaj postrzegasz Artrosis po tych 20 latach na rynku z perspektywy środka zespołu?

Medeah: Cały czas jest fajnie. Realizuję się twórczo poprzez moją największą życiową pasję. Poza tym lubię spotkania z chłopakami, uwielbiam próby, wyjazdy, koncerty, festiwale. Gdybym tego nie lubiła, to bym tego nie robiła, bo nie musiałabym. Żyję z czegoś zupełnie innego, natomiast w Artrosis daje upust moim twórczym zapędom. Pochodzę z rodziny muzycznej, gdzie wszyscy mieli z muzyką do czynienia, więc to też jest dla mnie bardzo naturalne.

MM: Dziękuję za rozmowę. 


Rozmawiał: Maciej Majewski


Lao Che

2018-02-21

Lao Che po raz kolejny nagrało płytę z tekstami, inteligentnie komentującymi polską rzeczywistość. „Wiedza o społeczeństwie” to jednocześnie album utrzymany w stylu brzmień lat 80. O jego niuansach realizacyjnych opowiedzieli nam Spięty i Denat.

Czytaj więcej...

ATME

2018-02-17

Wrocławska grupa ATME pod koniec ubiegłego roku zadebiutowała pełnowymiarowym długograjem „State Of Necessity”. Ciężki, ale i klimatyczny album, kojarzący się z dokonaniami Tool, deklaruje poszukiwanie własnej formy muzycznej. O tym, jak przebiegało tworzenie płyty opowiedzieli mi wokalista i autor tekstów Łukasz Pawełoszek, gitarzysta Piotr Guliński i basista Adrian Nejman.

Czytaj więcej...

Peter J. Birch

2018-02-13

Po dwóch latach przerwy od koncertowania Piotr Jan Brzeziński, znany jako Peter J. Birch powrócił ze swoją czwartą, zaskakująco akustyczną płytą „Inner Anxiety”. Nam opowiedział o tym, co kryje się za jej zawartością, kilku niuansach, towarzyszących procesowi jej tworzenia oraz ambitnych planach na przyszłość.

Czytaj więcej...

Michał Urbaniak

2018-02-09

Michał Urbaniak przywrócił do życia Urbanatora. Płyta „Urbanator Days” przynosi nowe spojrzenie na kompozycje już znane, ale zawiera także zupełnie premierowy materiał. O tym, jak płyta powstawała i jak funkcjonuje obecnie idea Urbanator Days opowiedział sam jej inicjator, a zarazem żywa legenda jazzu.

Czytaj więcej...

Here On Earth

2018-01-23

Katowicki Here On Earth coraz śmielej poczyna sobie na rodzimym podwórku rocka progresywnego. Grupa przymierza się właśnie do nagrania następcy debiutanckiego krążka „In Elipsis” i regularnie koncertuje, pojawiając się również na czołowych imprezach progrockowych w kraju. 10 lutego wystąpi w stołecznym klubie „Progresja” obok Amarok, Lion Shepherd, Gallileous i Coogans Bluff podczas kolejnej edycji „Warsaw Prog Days”. Dotychczasową działalność grupy podsumował dla nas basista Here On Earth, Przemek Nowakowski.

Czytaj więcej...

Rosalie.

2018-01-17

19 stycznia do sprzedaży trafi debiutancki album wokalistki Rosalie. zatytułowany "Flashback". Udział w nagraniu płyty wzięło aż 10 polskich topowych producentów. Rosalie. spotkała się z nami w jednym z warszawskich klubów i opowiedziała nam o powstawaniu "Flashback".

Czytaj więcej...

Ted Nemeth

2018-01-14

Łódzka grupa Ted Nemeth intensywnie promuje swój drugi album „Ctrl C”. Stawiając na bardziej piosenkową formę, muzycy wzbogacili nieco swoje brzmienie dodatkowym instrumentarium. O braku czasu, zasięgu i innych wybranych elementach zawartości „żółtej” płyty opowiedział mi gitarzysta, wokalista i autor tekstów grupy, Patryk Pietrzak.

Czytaj więcej...

Łoskot

2017-12-30

Koncert Łoskotu na tegorocznym OFF Festivalu był jednym z ciekawszych momentów tej edycji festiwalu, a zarazem wyjątkowym wydarzeniem na polskiej scenie. Jesienią zespół w składzie Mikołaj Trzaska, Olo Walicki, Piotr Pawlak i Macio Moretti ruszył w trasę po klubach, promując jednocześnie zapis koncertu z Katowic pt. „Offical Bootleg”. Mniej więcej w środku polskiego objazdu udało mi się spotkać z Mikołajem i Olem, którzy dokładnie opowiedzieli o okolicznościach powrót grupy do czynnej działalności oraz o dalszych jej działaniach.

Czytaj więcej...

Żywiołak

2017-12-29

„Pieśni Pół/Nocy” to długa i niezwykle wciągająca klimatem płyta grupy Żywiołak, podejmująca tematykę historii Pomorza. Nie bez znaczenia jest w tym także twórczość etnografa Oskara Kolberga, którego bogaty dorobek był jedną z bezpośrednich inspiracji do stworzenia płyty. Rozmowa z Robertem Jaworskim, liderem grupy z jednej strony wyjaśniła złożoność nowego dzieła zespołu, a z drugiej stanowiła punkt wyjścia do przyszłych artystycznych poczynań Żywiołaka. Poniżej jej zapis.

Czytaj więcej...

Arena

2017-12-26

W maju do Poznania i Warszawy zawita brytyjska grupa prog-rockowa Arena, założona przez klawiszowca Clive'a Nolana (Pendragon) i byłego perkusistę Marillion - Micka Pointera. Okazją do tej wizyty będzie europejskie tournee promujące nowy album "Double Vision" oraz upamiętniające 20 rocznicę wydania płyty "The Visitor". Z tej okazji porozmawialiśmy z Mickem Pointerem.

Czytaj więcej...

Death Angel

2017-12-24

Historia Death Angel nie należy do łatwych. Ta jedna z kilku legendarnych kapel z rejonu Bay Area, która mogła osiągnąć naprawdę wiele. Niestety w konsekwencji wypadku samochodowego, który miał miejsce w 1990 roku, a w którym ucierpiał perkusista Andy Galeon, grupa postanowiła zawiesić działalność, by powrócić dopiero w 2001 roku. Dziś Death Angel cieszy się należytym szacunkiem fanów thrashu i sukcesywnie stara się podążać do przodu. Ostatnie dzieło grupy – płyta „The Evil Divide” ukazało się w maju ubiegłego roku, a zespół wciąż je promuje. 15 i 17 listopada grupa wystąpiła na koncertach w Warszawie i we Wrocławiu u boku Testament i Annihilator. Krótko przed koncertem w warszawskiej „Progresji”, nasz wysłannik Maciej Majewski rozmawiał z założycielem zespołu, gitarzystą Robem Cavestanym, który oprócz opowieści o bieżących kwestiach, rzucił sporo światła na zawiłą i niejednoznaczną historię Death Angel.

Czytaj więcej...

Kasia Pietrzko

2017-12-20

Jest jednym z najciekawszych debiutów ostatnich miesięcy w polskim jazzie. Znakomicie została przyjęta podczas tegorocznego Sopot Jazz Festival i na licznych koncertach w całym kraju. Płyta „Forthright Stories” ukazała się we wrześniu i zbiera same przychylne recenzje. Trudno się dziwić – na talencie Kasi Pietrzko i jej zespołu poznają się nie tylko koneserzy jazzu, ale i osoby nie mające wiele wspólnego z tą muzyką. Tymczasem skromna, ambitna i zdeterminowana liderka opowiedziała mi o procesie tworzenia płyty, doświadczeniach jakie przy jej okazji zdobyła i nadchodzących planach.

Czytaj więcej...

Youth Novels

2017-12-19

Youth Novels to młody duet z Wągrowca, który stawia coraz śmielsze kroki na polskiej scenie. Ich mroczna, a jednocześnie oniryczna muzyka stawia ich coraz wyżej głównego nurtu muzyki indiepopowej w Polsce. Mają już na swoim koncie koncerty przed Sister Wood, czy Oh Wonder i właśnie ukazała się ich druga ep-ka „Chaos I Create”. O bieżących, przeszłych i przyszłych działaniach opowiedzieli mi Ania Anu Babrakowska, odpowiadająca w zespole za główne partie wokalne i klawiszowe oraz gitarzysta Emil Nowak.

Czytaj więcej...

List Otwarty

2017-12-14

Szczecińska formacja List Otwarty wciąż promuje swój debiutancki krążek „Bałagan”. Panowie przymierzają się już jednak do kolejnego albumu. O niuansach debiutu i dalszych poczynaniach opowiedzieli mi wokalista i tekściarz Bartłomiej Mieżyński oraz basista Aleksander Więcław.

Czytaj więcej...

Metz

2017-12-11

Na początku listopada kanadyjskie trio METZ zagrało koncert w warszawskim klubie „Hydrozagadka”. Zespół promuje wciąż świeży trzeci album „Strange Peace”. Krótko przed występem dwie trzecie grupy – a dokładnie sekcja rytmiczna w postaci basisty Chrisa Sloracha i perkusisty Haydena Menziesa opowiedziała nam o kulisach pracy ze Stevem Albinim, podejściu do dużych produkcji i sposobach na radzenie sobie z zimą w stylu kanadyjskim.

Czytaj więcej...

Mew

2017-12-08

Duńska grupa Mew przyjechała do Polski na dwa koncerty. Zespół wystąpił 28 listopada w warszawskim klubie „NIEBO” i dzień później w gdańskim ”B90”. Mew cały czas promują swój siódmy krążek, zatytułowany „Visuals”, który okazał się w kwietniu tego roku. Krótko przed warszawskim koncertem, na krótką rozmowę udało mi się namówić basistę grupy, Johana Wohlerta, który opowiedział mi o zmianach w składzie, pomyśle na „Visuals” i fascynacji… Kingiem Diamondem.

Czytaj więcej...

Arrested Development

2017-12-01

W tym roku minęło 25 lat od wydania najsłynniejszej płyty Arrested Development – „3 Years, 5 Months and 2 Days in the Life Of...”. Grupa jest właśnie w trasie, na której wykonuje na żywo prawie wszystkie utwory z tego krążka. Krótko przez niedawnym koncertem w warszawskiej „Progresji”, spiritus movens grupy, Speech, opowiedział mi nie tylko o przeszłości, teraźniejszości i przyszłości swojego muzyki zespołu, robiąc jednocześnie mini wykład o historii muzyki hip hop.

Czytaj więcej...

Marek Kościkiewicz (De Mono)

2017-11-30

Grupa De Mono wydała pierwszy od 16 lat album studyjny zatytułowany "Enter". Z tej okazji spotkaliśmy się z jej liderem, autorem tekstów i kompozytorem większości utworów Markiem Kościkiewiczem.

Czytaj więcej...

Warhaus

2017-11-26

Maarten Devoldere z belgijskiej grupy Balthazar nagrał drugą solową płytę pod szyldem Warhaus. Opowiedział nam między innymi o procesie powstawania albumu, fascynacji twórczością Dr. Johna oraz zdradził nam kiedy możemy się spodziewać nowej płyty Balthazar.

Czytaj więcej...

Eskaubei & Tomasz Nowak Quartet

2017-11-24

Minął rok od wydania „Tego Chciałem” – drugiej płyty Eskaubei i Tomasz Nowak Quartet. Zespół mieszający rap z jazzem w bardzo energetyczny sposób nieustannie koncertuje. Udało mi się nakłonić główne postacie projektu na rozmowę. Bartek „Eskaubei” Skubisz oraz trębacz Tomasz Nowak opowiedzieli mi o specyfice swojej muzyki i podejściu do jej komponowania, inspiracjach i planach na przyszłość.

Czytaj więcej...