MM: Na płycie „Świat Świętych Krów” pojawiło się kilku gości: Paul Gilbert z Mr. Big, Dave Filance znany ze współpracy z The Rembrandts, czy obecny tu Jeff Bowders. Kto zagrał w którym utworze?
AM:Jeśli chodzi o partie perkusji, to całość została nagrana przez Jeffa. Podobnie było z basem – wszystkie zarejestrował nagrał Dave. Zresztą sekcja nie była nagrywana po kolei, tylko obaj panowie grali razem. Natomiast Paul Gilbert gra solówki w trzech utworach: „Hołd”, „Wezwanie” i „Nowe Życie”
MM: A kto w takim razie gra na basie na koncertach, bo chyba nie Piotr Lekki?
AM: Nie, nie Piotr. Na koncertach na basie gra Artur Olkowicz
MM: Na płycie zaśpiewał Adam Wolski z Golden Life. Nie miałeś żadnych innych typów, jeśli chodzi o wokal?
AM: Szczerze mówiąc wokal Adama Wolskiego bardzo mi odpowiada. Na koncercie, który graliśmy wspólnie z Golden Life pokazał jakby inną stronę swojego charakteru muzycznego, odwrotną do tego, co działo się w jego zespole w ostatnim czasie. Podobało mi się, że było w tym więcej przesteru i energii.
MM: Jeff, czym różniła się praca nad tą płytą w stosunku do innych projektów, w których dotąd brałeś udział?
JB: To trudne pytanie. Każda sesja zawsze jest inna i wymaga innego podejścia do tego, co dany artysta chce osiągnąć. Moim zadaniem zawsze jest interpretacja tych zamierzeń. Zdarza się, że artyści dają duże pole do popisu, a wtedy można sobie pofolgować (śmiech). Trudno jednak powiedzieć, czym ta sesja różniła się od innych, poza tym, że była owocna (śmiech).
MM: Czy w takim razie, któreś partie perkusji były napisane wcześniej, zanim pojawiły się na płycie?
JB: Adam nagrał demo z automatem perkusyjnym, więc wiedziałem mniej więcej, jaka jest jego wizja, jeśli chodzi o brzmienia bębnów. Poza tym były pewne specyficzne partie, które chciał, a których nie było na tym demo. W studiu mogliśmy sprawdzić różne warianty brzmienia. Jeżeli coś nie pasowało, to szukaliśmy takiego rozwiązania i takich brzmień, które spełniły swoją rolę.
MM: Zmieniałeś w związku z tym bębny podczas nagrywania, czy wszystko zagrałeś na jednym zestawie?
JB: Mieliśmy co prawda dwie różne sesje nagraniowe, natomiast całość zarejestrowałem, grając na jednym zestawie bębnów.
MM: W „Wezwaniu” gracie taki fajny „dialog” – trochę jak Deep Purple na „Made In Japan”. Skąd taki pomysł?
AM: To było właściwie nagrane już wcześniej na tej demówce, o której wspomniał Jeff. Chciałem żeby na płycie znalazło się właśnie coś takiego. Taki fragment trochę o charakterze koncertowym. Wysłałem to demo Paulowi Gilbretowi. Spodobało mu się i zagraliśmy – on partie solowe, a ja gram riffy. No, a poza tym „Made In Japan” jest moją ulubioną płytą Deep Purple i czerpię z niej inspirację.
MM: A gdzie zarejestrowaliście to koncertowe wykonanie „Po Prostu My”?
AM: To było nagrywane w klubie „Eter” we Wrocławiu. Graliśmy wtedy przed Black Label Society i była bardzo fajna atmosfera. Wiedzieliśmy już wcześniej, że chcemy tam to zarejestrować, bo publika Black Label Society jest bardzo „pod nas”. Wszystko wyszło bardzo dobrze i zagraliśmy nawet bis, co nieczęsto się zdarza zespołom supportującym.
MM: Agnieszko, wszystkie partie klawiszowe są Twoje, czy coś podsunął Adam?
AW: Nad partiami klawiszowymi pracowaliśmy wspólnie. Jestem dosyć klasyczna i starałam się, żeby brzmienia były jak najbardziej hammondowe. Co prawda nie mam jeszcze prawdziwego Hammonda, ale marzę o nim i mam nadzieję, że w końcu będę go miała.
MM: A te smyki pojawiające się na początku „Nowego Życia” to też Twoje dzieło?
AM: Smyki akurat programowałem ja. Wszystkie te partie nagrałem i zaaranżowałem na komputerze. Nie chciałem, by był to efekt prawdziwej orkiestry, bo trudno coś takiego osiągnąć w warunkach studyjnych. Raczej chodziło mi o uzyskanie brzmienia starych syntezatorów.
MM: Wiemy, że trwają pracę nad wydaniem angielskiej wersji płyty. Na jakim jest to etapie obecnie?
AM: Na dzisiejszym koncercie jest z nami nasz amerykański menedżer, Dave Terry i na razie działamy w kooperacji z nim. Jesteśmy na etapie poszukiwania wytwórni.
AW: Poza tym pierwotnie nie wszystkie utwory mieliśmy zaaranżowane po angielsku. Dopiero po tym jak zajęliśmy drugie miejsce w serwisie ReverbNation, pojawił się pomysł, by całą płytę nagrać w wersji anglojęzycznej. Poniekąd tamtejsza społeczność muzyczna to zasugerowała.
Były muzyk takich zespołów jak: Collage i Oddział Zamknięty zaprezentował debiutanckie solowe wydawnictwo.
Fanga to zespół z pogranicza klasycznego rocka i stonera. Brudne brzmienia, podbite klawiszem mieszają się z melodią, a wszystko opiera się na pulsującym rytmie perkusji. Rock, groove i brud.
Niemieccy klasycy rocka industrialnego zagrają w marcu w Krakowie i Warszawie.
Amerykańska grupa już za 2 miesiące wystąpi w Warszawie oraz Krakowie w ramach "Magic & Moonlight Tour".
Krótkometrażowy debiut reżyserski Adama „Łony” Zielińskiego miał dziś premierę na wrocławskim festiwalu Nowe Horyzonty.
Vito Bambino powraca z kolejnym przebojem „Americano”. Artysta prezentuje swoje unikalne i charakterystyczne brzmienie, które porusza i porywa słuchaczy.
Amerykańska pop-punkowa grupa All Time Low wystąpi 8 lutego w warszawskiej Stodole.
rzecia i ostatnia koncertowa odsłona nagrodzonego 3 Fryderykami albumu "ZGŁOWY” zabrzmi w kameralnych przestrzeniach sal koncertowych. To świadome zwieńczenie koncertowego cyklu i powrót do korzeni – Zalewski tym razem stawia na bliski kontakt z publicznością oraz pożegnanie z materiałem w jego najczystszej formie.
Luvcat oferuje wybuchową mieszankę noir glamouru, szczerej do bólu wrażliwości oraz ciętego dowcipu. Jej kwietniowy występ wyprzedał się w bardzo szybkim tempie, jesienią artystka wróci zatem do Warszawy, i to świeżo po wydaniu debiutanckiej płyty. Koncert odbędzie się 18 listopada 2025 roku w klubie Niebo.
Lorna Shore, Whitechapel, Shadow Of Intent oraz Humanity’s Last Breath zagrają 27 stycznia w warszawskim Torwarze.
Piątkowe (17 października) koncerty podczas Soundedit będą wyjątkowe, wyśmienite i po prostu „wielkie”. W łódzkiej Wytwórni wystąpią: Anja Huwe, czyli niegdyś głos zespołu Xmal Deutschland oraz Gavin Friday, który powróci na Soundedit po trzynastu latach. Program tego dnia uzupełni niezwykłe spotkanie: rozmowa Gavin’a Fridaya z Budgiem – legendarnym perkusistą Siouxsie and The Banshees, The Creatures i The Slits oraz producentem muzycznym.
Czterech artystów, cztery różne muzyczne światy i jedna wspólna cecha: odwaga w przesuwaniu granic współczesnego brzmienia. Connor Price, Aminé, Leon Thomas i Carpetman to twórcy, którzy kształtują nową definicję hip-hopu, R&B i alternatywy. Już tej jesieni i zimy polscy fani będą mieli wyjątkową okazję zobaczyć ich na żywo – i przekonać się, dlaczego mówi się o nich jako o przyszłości muzyki miejskiej.
Amerykańska grupa zaprezentuje się 5 lutego 2026 w łódzkiej Atlas Arenie.
Steve Rothery (Marillion) & Thorsten Quaeschning (Tangerine Dream) na jedynym koncercie w Polsce 16 grudnia w warszawskiej Progresji.
"Legalize Living" to już trzeci singel zapowiadający nową płytę Szwedów z The Hives, która ukaże się 29 sierpnia.
Słynny projekt Dana Snaitha, jednej z kluczowych postaci światowej elektroniki, wystąpi 3 grudnia w klubie Stodoła.
Warszawska wokalistka, kompozytorka i multiinstrumentalistka Kurkus zaprezentowała pierwszą od roku premierową kompozycję.
17 lipca ukaże się nowe wydawnictwo Mai Laury Jaryczewskiej zatytułowane "Czerwone Słońce".
Grupa AC/DC przypomniała podczas znakomitego koncertu na warszawskim PGE Narodowym, że rock’n’roll nie umarł i ma się znakomicie.
Foo Fighters świętują 30. rocznicę debiutanckiego albumu z 1995 roku, otwierając nowy rozdział: "Today's Song", pierwszy utwór od czasu powszechnie chwalonego albumu But Here We Are z 2023 roku, jest już dostępny na platformach cyfrowych.
Trzy szalone siostry: Zuzanna, Irena i Cecylia - w towarzystwie sanah - prezentują utwór „Boogie Woogie”.
Dziś ukazał się drugi singel polsko-międzynarodowej punk'n'rollowej grupy Booze & Glory zatytułowany "Brace Up". To druga już zapowiedź nowego albumu "Whiskey Tango Foxtrot", któy ukaże się 12 września.
Singiel "Cockroach" zapowiada wydanie debiutanckiej płyty stoner-rockowego CTRL+Z zatytułowanej “We Are Social Creatures”.
Pod koniec sierpnia 2025 r. zapraszamy na jedyny w Polsce koncert z udziałem międzynarodowego tria Weird Of Mouth, tworzonego przez trzy wyjątkowe postaci współczesnej sceny improwizowanej jakimi są saksofonistka Mette Rasmussen, pianista Craig Taborn i perkusista Ches Smith.
Brytyjska grupa zaprezentuje się 14 września w warszawskim klubie Mechanik.