Wywiady

William Doyle (East India Youth)

2015-07-19

William Doyle aka East India Youth to jeden z najbardziej cenionych, młodych brytyjskich twórców muzyki elektronicznej. Wydał niedawno drugi album zatytułowany "Culture of Volume" dla znanej wytwórni XL Recordings. Z tej okazji zgodził się odpowiedzieć na kilka naszych pytań.

Rozmowa z: William Doyle

- „Culture of Volume” to twoja druga płyta, a bardzo często mówi się, że drugie wydawnictwa są najważniejsze i najtrudniejsze do nagrania. Jak to było w twoim przypadku?

- Rzeczywiście, „Culture of Volume” to dla mnie bardzo ważne wydawnictwo. Przede wszystkim cieszę się, że udało mi się wydać ten album w nieco ponad rok po debiucie, dzięki czemu udało mi się utrzymać tempo i klimat pierwszej płyty. Zależało mi na udanej kontynuacji tego, co zaprezentowałem na „Total Strife Forever”. Jednak nie czułem napięcia związanego z nagrywaniem „Culture of Volume”. Byłem zrelaksowany i pewien swoich możliwości. Niemal od samego początku czułem, że to będzie dobra płyta.   

- Pierwsze słowa jakie padają na tej płycie brzmią: “The end result is not what was in mind”. Czy to oznacza, że finalny efekt był inny niż to zaplanowałeś na początku prac nad płytą?

- Tak, na początku myślałem, że będzie to bardziej instrumentalna płyta – taka w stylu „Total Strife Forever”. Ale w trakcie pracy nad tym wydawnictwem zacząłem dokładać coraz więcej swojego śpiewu do nowych kompozycji, które z kolei zaczęły przybierać formy bardziej piosenkowe i popowe.

- „Culture of Volume” powstało w twoim domowym studio. Czy płyta brzmiałaby inaczej, gdybyś nagrał ją w wynajętym, profesjonalnym studio nagraniowym?

- Na pewno brzmiałby inaczej, gdyż powstałby w innych okolicznościach, w innym otoczeniu i przede wszystkim pod presją czasu. Ale muszę ci powiedzieć, że jestem zadowolony z tego, że mogę nagrywać w domu. Pierwsza płyta też została nagrana w mojej sypialni. Oba albumy traktuję bardziej jak projekty muzyczne, które powstały w moim domu niż jako płyty czyli zamknięty zbiór piosenek. Bonusem pracy w domu jest także to, że mogę wszystko tworzyć samemu: muzykę, słowa do piosenek, dobierać aranżacje i tak dalej.

- Jednak na „Culture of Volume” pojawia się kilku współpracowników jak chociażby Hannah Peel, które zajęła się aranżacjami instrumentów smyczkowych czy słynny producent Graham Sutton znany ze współpracy z British Sea Power czy Jarvisem Cockerem…

- Tak, ale wpadłem na pomysł zaproszenia ich już podczas pracy nad nowymi utworami. Na samym początku wszystko miało być nagrane oraz wyprodukowane wyłącznie przeze mnie. Pomyślałem jednak, że nie zaszkodzi mi poprosić kogoś do współpracy. I rzeczywiście: Hannah stworzyła świetne brzmienia instrumentów smyczkowych, zaś Graham znakomicie zmiksował ten album.

- Czy myślisz o nagraniu kolejnej płyty z pełnym zespołem muzyków?

- Wiesz, jak dotąd na koncertach występuję sam. Obsługuję wszystkie instrumenty, projektuję też oświetlenie sceny i tak dalej. Stopniowo zaczynam się przychylać ku perspektywie współpracy z większą grupą ludzi. Pierwszy krok uczyniłem podczas nagrywania nowej płyty. Ale musiałbym spotkać naprawdę dobrych muzyków, którzy nie tylko zrozumieliby moją wizję muzyki, ale także potrafiliby aktywnie włączyć się do tworzenia nowych kompozycji. A znalezienie takich muzyków wcale nie musi być łatwe.

- A jak wygląda proces tworzenia nowych utworów East India Youth? Najpierw tworzysz muzykę czy teksty utworów?

- Każda piosenka powstaje w inny sposób i być może dlatego mają one różny charakter. Dzięki temu „Culture Of Volume” jest tak różnorodną płytą, na której masz zarówno utwory „radio friendly” trwające 4 minuty jak i kompozycje rozbudowane trwające 10 minut. Byłoby dla mnie nudne, gdyby proces tworzenia utworów wyglądał zawsze tak samo. Ale w większości przypadków, na nowej płycie teksty powstały na końcu, do gotowej muzyki.  

- Skąd czerpiesz inspiracje do tekstów piosenek?

- Napisanie tekstów tym razem przyszło mi z trudnością. Dlatego, jak wspomniałem przed chwilą, tworzyłem je na końcu. Nie czuję się „tekściarzem”, ale gdy już te słowa powstały, to jestem z nich bardzo zadowolony. Nie miałem jakiś konkretnych inspiracji. Teksty powstały na bazie moich obserwacji osób, wspomnień pewnych wydarzeń z przeszłości. Bardziej chodziło mi o to, by słowa pasowały do klimatu danej kompozycji i tworzyło z nią zamkniętą całość.

- Nowy album ukazał się w słynnym labelu płytowym XL Recordings. Dlaczego twój wybór padł na tę wytwórnię?

- Byłem z nimi w kontakcie już od kilku lat i przez ten czas budowaliśmy wzajemne stosunki. W końcu, tuż po ukazaniu się „Total Strife Forever”, zaproponowali mi podpisanie kontraktu płytowego. Dla mnie, jako wielkiego fana wykonawców z katalogu XL Recordings, jest ogromnym zaszczytem bycie częścią tej firmy. To jeden z najbardziej niezwykłych labeli płytowych pod słońcem.

- A wyobrażasz sobie East India Youth w katalogu jednej z dużych wytwórni płytowych?

- Wiesz, jeszcze niedawno trudno mi było wyobrazić siebie w XL Recordings (śmiech). Tym bardziej ciężko jest mi wyobrazić sobie East India Youth w Universalu czy Sony…

- Ale masz świadomość tego, że jest kwestią czasu to, że wielkie wytwórnie zainteresują się tobą. Na nowej płycie jest kilka świetnych piosenek, które mają komercyjny potencjał…

- Być może masz rację, ale ja nie chcę odchodzić od XL. U nich mogę tworzyć to, co chcę, jestem częścią grupy wspaniałych ludzi, a będąc w dużym labelu nie miałbym prawdopodobnie takiej wolności artystycznej. A pieniądze nie są dla mnie najważniejsze.

- Na „Culture of Volume” jest kilka kompozycji o zdecydowanie filmowym charakterze, chociażby dziesięciominutowe „Manner of Words”. Chciałbyś nagrać muzykę do filmu?

- Bardzo bym chciał. Jednak najpierw East India Youth musi stać się jeszcze bardziej znanym projektem, który trafi do uszu jeszcze większej grupy odbiorców. Gdy tak się stanie, mam nadzieję, że pojawią się także propozycje tworzenia muzyki do filmów. Byłbym bardzo szczęśliwy, gdyby tak się stało.

- Dziękuję za rozmowę. 


Rozmawiał: Grzegorz Szklarek


Fun Factory

2015-10-04

Po 20 latach przerwy z nowym singlem powróciła bardzo popularna w latach 90-tych niemiecka gwiazda muzyki euro dance. W związku z premierą utworu "Let's Get Crunk" do Warszawy przyjechali: Toni, Steve, Ski i Balca z Fun Factory. I to z nimi się spotkałem w jednym ze stołecznych hoteli.

Czytaj więcej...

Rykarda Parasol

2015-10-04

Uwielbiana w Polsce amerykańska wokalistka, songwriterka Rykarda Parasol opublikowała nowy album zatytułowany "The Colour of Destruction". Z tej okazji udało się nam porozmawiać z artystką w siedzibie jej polskiego wydawcy Chaos Management.

Czytaj więcej...

Krzysztof Rychard (Vapour Trails)

2015-10-02

W ubiegłym miesiącu do sklepów trafiła debiutancka płyta warszawskiej grupy Vapour Trails powstałej na gruzach formacji Phantom Taxi Ride. Z tej okazji na kilka naszych pytań odpowiedział lider zespołu Krzysiek Rychard.

Czytaj więcej...

Łukasz Drapała (Chemia)

2015-09-30

Łukasz Drapała – autor tekstów, kompozytor, ale przede wszystkimi wokalista zespołu Chemia. Przygodę z muzyką rozpoczął w liceum. Ta przygoda przerodziła się w wyboistą drogę, która trwa do dziś. W wywiadzie dla CantaraMusic.pl opowiedział o pracy nad niedawno wydaną płytą Chemii oraz o innych projektach, w których można go spotkać.

Czytaj więcej...

Damian Darlington (Brit Floyd)

2015-09-30

Damian Darlington zanim założył Brit Floyd, przez wiele lat występował w bodaj najsłynniejszym tribute bandzie Pink Floyd, czyli The Australian Pink Floyd. Doświadczenia w nim zdobyte oraz chęć pokazania twórczości słynnej grupy na jeszcze lepszym poziomie sprawiły, że założył właśnie Brit Floyd. Niebawem ten największy „floydowy” show przyjedzie do Polski – 2 i 3 listopada grupa wystąpi w Poznaniu i Krakowie. Z tej okazji porozmawiałem z założycielem Brit Floyd.

Czytaj więcej...

Władysław Komendarek

2015-09-02

Władysław Komendarek jest artystą nieszablonowym i wymagającym. Kieruje się intuicją i pasją. Na tegorocznym OFF-Festivalu porwał publiczność na Scenie „Trójki”. Niedługo po koncercie miał z nim okazję chwilę porozmawiać nasz wysłannik Maciej Majewski.

Czytaj więcej...

5 Angels

2015-08-23

Prezentujemy rozmowę z członkiniami najpopularniejszego czeskiego girls bandu 5 Angels. Po podbiciu rynku czeskiego i słowackiego zaczyna zdobywać coraz większą popularność w Wielkiej Brytanii, USA i Polsce.

Czytaj więcej...

Mick Harvey

2015-08-14

Mick Harvey, znany ze współpracy z Nickiem Cavem pod szyldami The Birthday Party i oczywiście Nick Cave And The Bad Seeds, był jedną z gwiazd tegorocznego Off-Festivalu. Zaprezentował wówczas repertuar Serge’a Gainsbourga, który nagrał na płytach „Intoxicated Man” (1995) i „Pink Elephants” (1997). Przed koncertem skorzystałem z możliwości krótkiej rozmowy z artystą.

Czytaj więcej...

Hugo Race (Hugo Race & The True Spirit)

2015-08-08

Nasz wywiad z australijskim wokalistą, gitarzystą, autorem tekstów i kompozytorem Hugo Race'm. Był muzykiem Nick Cave & The Bad Seeds w połowie lat 80., a Henry Rollins nazwał go "największym skarbem narodowym Australii". W maju tego roku wydał nowy, znakomity album pod szyldem Hugo Race & The True Spirit.

Czytaj więcej...

Piotr "Mały" Sonnenberg (Vincent)

2015-07-27

Wrocławski Vincent po latach niebytu powrócił do aktywnej działalności fonograficznej (płyta „Aura”) i koncertowej. Z tej okazji z wokalistą zespołu, Piotrem „Małym” Sonnenbergiem porozmawiał nasz wysłannik Maciej Majewski.

Czytaj więcej...

Kamil Durski (Lilly Hates Roses)

2015-07-23

Nowa płyta duetu Lilly Hates Roses zatytułowana "Mokotów" ukazała się w czerwcu. Z tej okazji udzielił nam wywiadu Kamil Durski, który wraz z Kasią Golomską tworzy zespół.

Czytaj więcej...

William Doyle (East India Youth)

2015-07-19

William Doyle aka East India Youth to jeden z najbardziej cenionych, młodych brytyjskich twórców muzyki elektronicznej. Wydał niedawno drugi album zatytułowany "Culture of Volume" dla znanej wytwórni XL Recordings. Z tej okazji zgodził się odpowiedzieć na kilka naszych pytań.

Czytaj więcej...

Medeah (Artrosis)

2015-07-02

Grupa Artrosis świętuje w tym roku swoje dwudziestolecie. Na dodatek właśnie ukazała się nowa, ósma studyjna płyta zespołu zatytułowana „Odi Et Amo”. O jej zawartości i o tym, jak miewa się Artrosis po dwudziestu latach działalności miałem okazję porozmawiać z Magdą „Medeah” Stupkiewicz – wokalistką grupy od samego początku jej istnienia.

Czytaj więcej...

Bartosz Słatyński

2015-06-24

Bartosz Słatyński w ubiegłej dekadzie był wokalistą dwóch uznanych, śląskich zespołów: Avalanche i Penny Lane. Po kilku latach ciszy powrócił z debiutanckim albumem solowym zatytułowanym "Mały ktoś".

Czytaj więcej...

Tom Hunting (Exodus)

2015-06-19

Perkusista Tom Hunting to bardzo sympatyczny i dość spokojny rozmówca. Przeczy temu ogromna energia, jaką raczy nas podczas koncertów Exodus, którego z małymi przerwami jest członkiem od samego początku istnienia grupy. O tym, co dzieje się w zespole obecnie, o jego ostatniej płycie oraz o wspomnieniach z przeszłości, opowiedział mi podczas krótkiej, acz treściwej rozmowy tuż przed koncertem grupy, który odbył się 15 czerwca w warszawskim klubie „Proxima”.

Czytaj więcej...

Andrzej Nowak / Stefan Machel (TSA)

2015-06-02

Wznowienie ostatniej płyty „Proceder” i przyszłość zespołu TSA były głównymi tematami rozmowy ze Stefanem Machelem i Andrzejem Nowakiem, gitarzystami grupy.

Czytaj więcej...

Daniel Stachniuk (Myly Ludzie)

2015-05-31

Lider grupy Myly Ludzie, Daniel Stachniuk to człowiek bardzo konkretny, ale i obdarzony poczuciem humoru. Zespół wydał właśnie nową płytę „18 R’N’R”, a ja miałem okazję z nim na ten temat porozmawiać.

Czytaj więcej...

Zbigniew Wodecki

2015-05-22

Niespełna 2 lata temu Mitch & Mitch połączyli siły ze Zbigniewem Wodeckim i na OFF-Festivalu wykonali w całości repertuar z debiutanckiej płyty Pana Zbigniewa, wydanej w 1976 roku. Pomysł „zażarł” na tyle, że muzycy postanowili zarejestrować jedno z tych wykonań podczas koncertu w Studiu im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie. Właśnie ukazało się wydawnictwo dokumentujące to wydarzenie, zatytułowane Zbigniew Wodecki with Mitch&Mitch Orchestra and Choir "1976: A Space Odyssey". O pomyśle, samej płycie i jej koncertowej realizacji miałem okazję porozmawiać z jej głównym autorem, a przede wszystkim legendą polskiej muzyki, Zbigniewem Wodeckim.

Czytaj więcej...

ONE

2015-05-13

One to zespół założony przez osiemnastoletniego adepta sztuki gitarowej Adama Malickiego. Jest autorem muzyki i tekstów. Na najnowszej płycie zespołu, zatytułowanej „Świat Świętych Krów” wspierają go znakomici muzycy m.in. Paul Gilbert, czy Jeff Bowders. 5 maja w warszawskim „Hard Rock Cafe” grupa zagrała promocyjny koncert. Chwilę wcześniej miałem okazję porozmawiać z jej członkami. Poniżej zapis rozmowy z Adamem Malickim, Agnieszką Wachowską i perkusistą Jeffem Bowdersem (Shakira, Joe Satriani, Puddle Of Mud)

Czytaj więcej...

Kamil Wicik / Leszek Gnoiński

2015-05-06

Historia płockiej grupy Farben Lehre jest dość zawiła. Właśnie ukazała się książka „Farben Lehre. Bez pokory” opisująca losy zespołu. Z tej okazji miałem okazję porozmawiać z autorem i współautorem tego dzieła – Kamilem Wicikiem i Leszkiem Gnoińskim.

Czytaj więcej...

End of content

No more pages to load